INVITATION

2012,

impression lambda,

60 x 60 cm

 

CHUNG KWANG-HWA

 

«C KH.»

 

EXPOSITION

23 FÉVRIER > 30 MARS 2013

VERNISSAGE : VENDREDI 22 FÉVRIER / 18H30

EN PRÉSENCE DE L’ARTISTE

EN PARTENARIAT AVEC LA GALERIE EVI GOUGENHEIM / ARTPLACE

Maison de la Culture et des Loisirs de Metz

36, rue Saint-Marcel – 57000 Metz

Tél.

03 87 32 53 24

  

 

 

info

@

 

(Modifications des horaires pendant les vacances scolaires)

mclmetz.fr

 

www.mclmetz.fr

Lundi › 16h › 20h30

Mardi › vendredi › 10h00 › 12h00 / 14h00 › 20h30

Samedi › 14h00 › 18h00

ICONOPLASTE Du 15 mars au 22 avril 2011 ( prolongation au 29 avril)

 

Lorsque Chung, Kwang-Hwa naquit en Corée, Lucie Meyer venait de terminer sa première exposition Mac 2000 au Grand Palais. Née à Rabat au Maroc, après des études à Bezalel ( Jerusalem) à l’Institute of Interior Design (Washington) et à l’Ecole Camondo (Paris) elle s’installe à Paris.

Plusieurs continents, plusieurs cultures, plusieurs générations les séparent. Pourtant aujourd’hui Lucie Meyer et Chung, Kwang-Hwa partagent une même exposition où leurs œuvres dialoguent. Car si Chung, Kwang-Hwa utilise les medias contemporains et lisses – installation et photos - Lucie Meyer travaille les matières brutes – peinture , bois et papier. Tous deux interrogent une civilisation perdue, la nôtre.

Chung, Kwang-Hwa nous emmène dans un monde encore fumant et recouvert d’une épaisse poussière blanche. C’est après la catastrophe. Là comme des épaves échouées, de petites voitures blanches gisent, à moitié ensevelies. Ces voitures indifférenciées sont la dernière trace de l’homme et de son désir de dominer le monde. Lucie Meyer, quant à elle, nous montre d’anciens livres transformés en Tour de Babel et transpercés de clous. Son monde à elle vivait encore de livres, avait une épaisseur et parfois une silhouette de bronze se détache, les mains tendues en avant comme pour chercher son chemin et l’espoir d’éviter le mur.

La rencontre de ces deux artistes interroge des moments différents de la modernité, mais chacun rend compte de sa perception d’une modernité atroce d’où l’humain a disparu, enseveli sous les couches épaisses d’un monde transparent. Lucie Meyer et Chung, Kwang-Hwa dialoguent, mais seront-ils entendus ?

Evi Gougenheim

L e regard plonge dans un monde d'ombres et se retrouve glissant sur un aplat d'argent.

Mais aussitôt une ou deux éclaboussures viennent rompre ce qui pourrait être joli.

Les peintures de David Chambard jouent avec nos perceptions.

La réalité de ces ombres portées se dilue dans la toile où parfois des empreintes de couleur

viennent érafler les surfaces planes. Pourquoi sommes-nous comme fascinés par ce jeu, sorte de miroir des rêves éveillés

mais n'est-ce pas plutôt la réalité dont nous voudrions encore pouvoir rêver?

Comme en écho, les petits mondes de Yann s'offrent au regard dans leur translucide globe, mais où se lisent des marques

et des empreintes d'un monde souterrain. Traces de feu, de bois brûlé et cicatrices s'entremêlent pour nous rappeler

la complexité de toute vie.

D'ombres et d'argent est, à l'aube de cette nouvelle année dont rares sont ceux qui osent y lire des signes d'espoir, une exposition

qui donne à penser sur les rapports étroits et inéluctables entre ombre et lumière, clair et obscur, noir et argent.

L'art contemporain a modifié les relations entre ce qui se voit, se devine ou se cache. La valeur n'est plus inscrite en fonction de critères

qui relèvent du monde réel, mais appartiennent désormais au monde virtuel. Ce n'est plus un choix, c'est un fait.

David Chambard et Yann nous prennent par la main et nous donnent du baume pour calmer les douleurs épineuses

de ce début de siècle qui ne cesse de s'enfoncer dans un magma de plus en plus lourd.

On peut encore essayer de voir clair et parvenir à s'échapper, Yann et David Chamblard nous montrent comment.